數位電商時代，線下實體門市不再只是單純銷售商品的空間，而是強調品牌故事，以及消費體驗的重要媒介。近年來，極簡、未來感、展覽或藝廊式陳列等設計語言，均可見於諸多國際精品展示空間，如Gentle Monster、Apple Store、Balenciaga等，而韓國眼鏡品牌Glass Star則以其獨特的空間語言呼應趨勢，重新演繹品牌形象。
打造「多元視界」的設計概念
Glass Star位於韓國天安市（Cheonan）的成井洞（Seongjeong-dong），在地深耕多年，是當地居民信賴的眼鏡店，店內商品涵括年輕族群喜愛的潮流品牌，以及兒童和運動型眼鏡，因此消費客群也廣泛。RVMN設計團隊發想空間主軸時，從「多元性」的概念出發，打造不只是單純購物空間，而是能使人們停留、探索，甚至沉浸其中的場域。
「眼鏡是日常用品，卻能帶來意想不到的深度。」——RVMN 設計團隊
之所以會這麼說，並不是為了故弄玄虛，而是就眼鏡的實用性去思考，以「擦拭鏡片時，眼前景物逐漸清晰，彷彿為人們打開了新視界。」為設計靈感，以「視界景觀」（Spectacle Scenery）為概念，讓購物空間轉為視覺與感官的探索旅程，創造不只是尋找適合的眼鏡，而是參觀藝術展覽般獲得全新感受的購物體驗。
未來美學與極簡空間的融合
Glass Star的空間設計以黑白對比為基調，甫入店內即能直覺分辨鏡架陳列區和配鏡區。極簡冷冽的場景氛圍，善用流線幾何結構展現未來感。
空間中心的雙半圓島型展示台，從眼鏡結構汲取靈感，簡單卻富有雕塑線條。天花板採用Barrisol圓形軟膜照明設計，除了白色展示台，四周空間壓暗，創造空間不斷向兩旁延伸的錯覺，形成巨大與微小的戲劇化對比，藉此讓視野更聚焦於展台上的眼鏡。
壁面展示架以鐵件層板和金屬結構，簡單俐落地將不同品牌劃分區塊，提升商品識別度。而整體門市藉由開放式透明立面設計，打造一覽無遺的清澈視野，在充斥繁雜廣告招牌的環境裡，讓Glass Star以簡約澄淨的形象吸引目光。
不只是生活必需品，也是穿搭配件
從數位到實體，Glass Star展現了當代零售空間的設計趨勢，即為「沈浸式體驗」的消費概念，RVMN設計團隊從品牌多元包容性為起點，融入幾何展示台與層次分明的燈光設計，創造彷彿置身當代藝術展的購物體驗，讓眼鏡不只是生活必需品，更是展現個人美學的配件意識，提升門市空間的存在價值。
冷洌極簡與自然溫馨的材質
藉由黑白對比、金屬與玻璃等材質的運用，打造科技與未來感並陳的空間，展現「現代、創新、專業」的品牌形象。在黑白金屬風格空間帶來強烈識別度之餘，善用木質與石紋磚地坪等溫潤的自然語彙，平衡空間調性，也藉由長凳提供臨時休息區，使消費者實際感受到環境賦予的親切感。
未來的零售空間趨勢
Glass Star透過空間設計體現當代商業設計的三大趨勢：「極簡未來感、展覽式體驗、品牌空間化」。設計從眼鏡所象徵的清晰視野出發，運用黑白色調及大空間與小商品的對比，營造明確的「視覺旅程」，塑造品牌體驗，為老品牌注入新故事，並預示著商業空間設計的未來趨勢。
- Information
- Project: GLASS STAR eyewear shop
- Purpose: Retail Store
- Design Studio: RVMN
- Location: Korea
- Photography: Yongjoon Choi
