經典建築、經典傢俱，那些突破世人想像、超越垂直水平的框架的精彩結構，呈現出來的藝術美感卻無比和諧，總是深刻人心。看在畫家和插畫創作者的眼裡，卻有著更奇幻的異想，將存在於現實中的3D立體物件轉換成平面，加入創作巧思充滿趣味和驚喜，同時也可能更讓人對建築空間藝術有更多了解！在還沒收藏更多傢俱或造訪過那些偉大的建築之前，可能會想要先買下他們的作品妝點那道還是空白的牆。
平面設計創作者Federico Babina
以孩子的視角看建築
來自義大利的Federico Babina，是建築師也是平面設計師。熱愛建築的他，期許自己每天都能透過小孩子的眼睛看世界。孩子們的天真無邪充滿想像力，他們的知識也許有限，卻能最無限地解讀所有事物，還不能好好控制握著畫筆的手，卻清楚且毫無顧慮地將自己的想法展現在美麗繽紛的色彩裡。
Federico期許自己也能藉由多重視角詮釋建築和傢俱。他把每個經典燈具都畫成一種動物，也將百大經典的每一張單椅都化成一種星座，要不要來看看你是哪張單椅呢？而世界知名建築景點突然都變成ABC字母，與建造它的建築師名字重新結合，成為新奇視角的精彩詮釋。此外，他也融合經典電影裡的建築和角色，以簡單扁平的色彩呈出一張又一張插畫，超適合電影迷收藏！
時尚插畫家Jorge Arévalo
極簡捕捉人物神韻
來自西班牙的時尚插畫家Jorge Arévalo，擅長以流線幾何的線條和鮮豔色塊捕捉知名人物的神韻。他最近繪製的經典傢俱和他的設計師系列，私心覺得Mies van der Rohe跟Jean Prouvé的人物表情氛圍抓得很準確，一眼就能辨識得出來。Charles & Ray Eames夫妻檔就更不用說，Ray Eames的高包頭和衣服完全是她的標準配備。
巴塞隆納椅、標準椅等此些單椅不僅是經典，也一直是社群媒體時代很受歡迎的單品。這系列裡面，有個很可愛的巧思，就是Jorge將煙斗和熱茶的煙氣化成畫面不可或缺的小細節，相當具有畫龍點睛的效果，尤其Frank Lloyd Wright那張插畫，單椅具有雕塑感，一筆白色線條讓畫面更細緻。
抽象藝術畫家Ralston Crawford
把日常風景變成抽象畫
Ralston Crawford是美國抽象藝術畫家，早期曾經在華特迪士尼工作室作畫，後回到賓州美術學院繼續耕讀藝術，在當時接觸了畢卡索和馬蒂斯的美術風格，又到了巴黎文藝之都深受薰陶，讓他的作品充滿個人風格，晚期更為自由且抽象。
他最擅長透過抽象主義風格描繪自己生活的城市以及工業風景，像是重工業造船廠、飛機場和橋樑，此些粗獷冷峻的偌大建築，在他筆下抽掉了油污、汗漬，簡化成乾淨俐落的幾何線條。從早期作品作品可以發現，建築型態仍清晰可辨，然而愈到中晚期就愈抽象、解構，不變的是，依然以幾何線條和塊面成畫，色彩亦愈是飽和，賦予人們想像空間。
建築空間的紙上風景
構想建築與傢俱的時候，是在紙上畫圖，建造、生產完成後，在藝術家們的重新詮釋之下，再度化成紙上風景，各自展現了不同視角下的空間美學。無論是從童真的眼光出發，還是以幾何的簡約筆觸捕捉細節，都為原先已然精彩的風景賦予更多情感與趣味。透過這些作品，不僅能感受經典設計的永恆魅力，亦能在欣賞的過程中，重塑對日常事物的想像與認識。或許，藝術正是這樣，在現實與想像之間，為人們帶來無限的啟發。